大家好，这里是小樱花。
感谢你读我的文章，祝各位早、午、晚都安。
正文一.英雄篇
除了拉克丝之外，《英雄联盟》还有几位英雄具有较为明确的设计原型。
首先登场的，是一对“相爱相杀”的兄弟：雷克顿与内瑟斯。在联盟的世界观中，他两都是恕瑞玛的飞升者。二人一个重武一个擅文，共同辅佐当时的皇帝。
前者的外形，参考了埃及神话中的鳄鱼之神索贝克。《神之浩劫》玩家，应该会对位杀伐决断的神明印象深刻。不过单从形象而言，我个人更喜欢《刺客信条：起源》里的版本。
古人云此水，一歃怀千金。
一般而言，索贝克被视为爬行动物以及法老的守护神。作为一条鳄鱼，祂理所当然也掌管所有水域。除此之外，尼罗河泛滥也被认为是其功劳。
不过雷克顿的功能，实际上更类似于另一位存在—阿努比斯的手下阿米特。需要指出的是，阿米特并不是一位神祇。本质上看，它是秩序或者公平的拟人化表达。
在传说中，死者的心脏会与玛阿特的羽毛一道被放在天平上称量（狗头的台词里也提到了这句）。如果心脏比羽毛重，就代表此人有罪。阿米特就会将其吞食，使死者的灵魂永远不得安息。
玛阿特（maat）代表真理、正义和法律，在埃及神话中的地位极其崇高，同时也是所有王权的象征。祂的象征，就是鸵鸟的羽毛。
至于内瑟斯，它的原型相对来讲就一目了然：大名鼎鼎的死神阿努比斯。阿努比斯通常被描绘为有着胡狼头男性，有时也直接被视为一头胡狼。祂司掌亡灵的接引、审判，以及木乃伊的制作。
顺带一提，内瑟斯可能也吸取了埃及神话中的风暴与沙漠之神—赛特的部分特点。祂是阿努比斯的父亲，后来因为谋杀了自己的哥哥欧西里斯，被侄子荷鲁斯手刃。
图片出自《神战；权利之眼》，讲的就是荷鲁斯复仇的故事
除了虚无缥缈的神灵外，联盟的设计师有时候也会以现实中的人物为原型展开创作。身强体壮、善良热忱的弗雷尔卓德之心布隆，就是一个很好的例子。
他的原型，是英国有史以来最暴力的囚犯：查尔斯·萨尔瓦多。萨尔瓦多原名叫迈克尔·戈登·彼得森，之后改名查尔斯·布朗森。他出生于1952年，人生中却有超过40年是在监狱里度过的。
老实讲，萨尔瓦多的人生履历相当不光彩。这哥们22岁那年因为持枪抢劫第一次进监狱，此后就陷入了“坐牢-出狱-再进宫-又出狱”的死循环中。
就算已经身陷囹圄，萨尔瓦多还是不肯消停。他经常殴打狱友、狱警，遇到一点鸡毛蒜皮的事，就毫不犹豫地抬起自己的铁拳。
如果萨尔瓦多只是个外强中干的花架子，那倒也罢了。问题就在于，身强体壮的他曾是正儿八经的职业拳击手—每次都把对面打得满地找牙那种。
这下可好，监狱里基本没有谁是他的对手。周围人全都叫苦不迭，每天都过着提心吊胆的日子，深怕萨尔瓦多拿他们出气。
出人意料的是，看似油盐不进的萨瓦尔多，竟然还有善良热忱的一面。他于2002年出版了一本叫做《孤独健身》的书籍，并借此成为了当地炙手可热的“明星”。
除此之外，萨尔瓦多也热爱画画与写诗。这些作品大多质量不错，拍卖后的收入也非常可观。这个彪悍的男人成立了自己的基金会，并用这些钱帮助那些暂时困顿或者遭受厄运的人们。
根据我能查到的资料显示，萨尔瓦多累计捐出了超过25万英镑（如今换算为213万人民币，几年前可能会略有出入）的善款。
在反复的加刑之后，萨尔瓦多基本上已经失去重见天日的可能性。除此之外，他本人也于1999年自愿接受终身监禁。
2009年，“毒液”汤姆·哈迪出演了根据萨尔瓦多经历改编的电影《布朗森》。单从形象上看，联盟中的布隆和他几乎如出一辙。
2013年，超过一万名市民向政府请愿，希望能够释放萨尔瓦多。由于牵涉过多，这件事最终不了了之。而他本人也公开表态，说自己尽管已经痛改前非、洗心革面，但暂时不想出来。
直到现在，萨尔瓦多仍旧被素有“怪物大厦”之称的英国韦克菲尔德（Wakefield）监狱。或许，这样的结局对他来说其实也不错。至少，他可以心无旁骛地进行艺术创作，顺带健健身了。
随着时间的推移，很多原来无人问津或者明显落伍的英雄，都陆续迎来了改动。除去基本的ASU（即视觉与特效更新）外，大刀阔斧的VGU更新也让很多英雄焕发了第二春。
就游戏内的表现而言，我认为改动最成功的当属—亚托克斯。这位曾经风光无限的上古英雄，如今被困在血肉组成的牢笼之中。打完一波团，血型换个三四遍都算是家常便饭。
不过单从背景故事的角度来看，最让我唏嘘不已的是特朗德尔。曾几何时，这位身世凄惨的巨魔之王，硬是靠着一己之力成为了自己种族的“The One”。
首先是有据可查的部分，巨魔之王特朗德尔的老版背景故事。之前的它们，在设定里是一种不受待见的粗俗生物。整天茹毛饮血，而且卑鄙狡猾。其他生物都非常厌弃巨魔，尽量不和这群粗野的家伙打交道。正因如此，虽说这群家伙天性恶毒，但是整个族群倒也一直安然无事。
几个世代以前，一个被称作制骨匠人哈克林的古怪亡灵法师试图奴役巨魔中的“绅士”—拉格什部族。当地的巨魔们用牙齿和爪子来对抗亡灵法师，最终将他赶出了自己的领地。作为“告别礼物”，哈克林用一种麻风病感染了巨魔们，让其遭受永恒的诅咒。
麻风病使巨魔们的血肉之躯破败不堪，可恰好它们的回复能力远超其他生物。衰朽与自愈的相互拉锯，使得整个拉格什部族痛苦不堪。他们到处寻找解药，却都一无所获。
一位睿智的拉格什萨满打听到，可以用魔法将这种病集中到单个巨魔身上，让那个幸运儿以及倒霉蛋承受整个部族的诅咒煎熬。但是，这样的巨魔始终没有出现—直到特朗德尔诞生。
他的回复能力如此深厚，以至于根本看不出来中了诅咒。随着特朗德尔的成长，他开始明白自己的天赋，以及可以用它为自己的族人做些什么。当特朗德尔成年之后，它在一个灼烧着痛苦的洗礼后，从整个部族那里接过了诅咒。
从此之后，特朗德尔变成了一个令人毛骨悚然的生物。他的肉不断地从他的身体上脱落又再生，循环往复，“生生不息”。
接下来，就是道听途说的部分了。确切来说，是在坊间传闻中和老版巨魔颇有渊源的神器—伊莉莎的奇迹。
在联盟发展的初期，曾经出现过许多大放异彩的装备。而伊莉莎的奇迹，正是其中之一。它是首个会自动消失的装备，与如今的打野刀有着异曲同工之妙。
由于出场率不尽如人意等诸多因素，伊莉莎的奇迹最终于2013年12月12日更新的S4季前赛版本被移除，距今已经有足足九年了。
据说，伊莉莎的奇迹后来落入了瑞兹的手中，特朗德尔得知后，主动前往与之交涉，希望能够获得这件宝物。
听完特朗德尔的叙述后，瑞兹始终一言不发。双方僵持之际，这位名震瓦洛兰的大魔法师忽然转身离开，特朗德尔根本无法移动半步。等到瑞兹的身影消失在地平线后，后者才重新掌控自己的身体。
失望的特朗德尔无意间低头，却发现伊莉莎的奇迹就在自己脚下。欣喜若狂的他迫不及待地戴上这颗宝石，曾经困扰自己多年的诅咒被解除。
从此之后，无病一身轻的特朗德尔成为了名副其实的巨魔之王。而伊莉莎的奇迹由于耗尽了神力，最终彻底消失在了这个世界上。
需要指出的是，二者之间的故事并没有被官方证实过。由于入坑较晚，我也并没有在实战中见过这件装备。大家权当看个乐呵，后续可能会写一写其他的老版故事。
说不定在某个平行世界里，特朗德尔真的凭借伊莉莎的奇迹摆脱了诅咒。这个饱经沧桑的家伙，终于能够随心所欲的过上自己想要的生活—比如，当个棒球手？
最后，依然是惯例的舞蹈原型展示。考虑到图片大小等因素，可能会牺牲一部分画质。
阿狸的原皮肤舞蹈，来自韩国组合少女时代的《run devil run》。
原版如下，满屏都是大长腿。讲实话，每次看少女时代的mv我都胆战心惊。一来怕过不了审，二来怕自己出不来。
格温的原皮肤舞蹈，来自日本歌手竹村桐子的歌曲《ponponpon》。
原版如下，是早年间的经典原宿风（大概就是乱七八糟的颜色混搭，但是看起来又很和谐）歌曲。
蜘蛛的原皮肤舞蹈，来自于经典的法国康康舞。
原版如下，特地找的最糊的版本，否则这篇文章连我肯定一起无了。
二.皮肤篇
截至2022年9月27日，《英雄联盟》一共有1425个皮肤。再加上161张英雄初始图，那么合计为1586张原画。由于我并非美术专业，所以这里并没有（从专业角度）鉴赏它们的打算。
Alex Flores（A哥）、潘诚伟等大触的技艺确实相当精湛，这点也是有目共睹的。不过相比画师与构图技巧，我更关注皮肤背后的内容。
今天，我来和大家简单谈谈《英雄联盟》中皮肤主题的另几大来源。
1.以现实为引
联盟中的很多皮肤，都与现实有着似有若无的联系。最经典的例子，就是暗星系列。
暗星原名为死兆星，基本上就是根据现实中的天体为灵感制作的。这是该系列更名前，我特地保留的一张截图。
死兆星这个词在现实里确有所指，它的发扬光大与动漫《北斗神拳》有关。简单来说，就是看到这颗不详之星的人都会不久于人世。
限于篇幅，这里就简单聊两句，后续会发更全面的暗星皮肤解析。
吸血鬼的皮肤原型为波江星座，波江座这个名称源自古希腊作家亚拉图，整体来说是个蜿蜒的、向南北方向延伸的星座。
它位于猎户座的西南方向，是南北跨度最大的星座，也是北半球冬天夜晚的主要南天星座之一。
波江座的拉丁语名称为Eridanus（意为河流），是意大利的波河在古希腊神话中的名字。童年时期的经典动画《奥林匹斯星传》也提到过这条河流，即阿波罗的儿子法厄同在驾驶的太阳战车坠毁后不幸掉落的地方。
正因如此，该星座的星星一直与各种各样的河流有关。具体来说，包括幼发拉底河、尼罗河和波河等。
韦鲁斯的原型是猎户座，在美服原文中，这个词的后缀是hunter，也就是猎手。这个词既可以指他的身份，也可用来形容韦鲁斯目前的行动—追捕暗星方的“自己”。
猎户座是赤道带星座之一，位于双子座、大犬座、金牛座、天兔座、波江座与小犬座之间。在希腊神话中，猎户座的本体是波塞冬的儿子俄里翁（( Orion）。和他相关的神话有好几种版本，这里我截取其中一个。
传说俄里翁容貌俊美气度不凡，因此被阿尔忒弥斯相中。后者的弟弟阿波罗对此非常不满，可又一直无可奈何。某天计上心来的阿波罗同姐姐打赌，说她肯定射不中海上的某个小黑点。
对弟弟歹毒用心一无所知的阿尔忒弥斯拈弓搭箭，一击正中目标。走近一看她才发现，刚才的小黑点竟然是正在游泳的俄里翁。失去了爱人的阿尔忒弥斯悲痛欲绝，后来宙斯惋惜俄里翁的才能，将他升上了天空成为猎户座。
俄里翁的猎犬西立乌斯在主人离开后绝食而死，随即被升为大犬座。为了排解西立乌斯的寂寞，宙斯还特意给它找了个伙伴—小犬座，同时在俄里翁的身边放了一只猎物，也就是天兔座。
猎户座最广为人知的部分，当属闻名遐迩的马头星云。由于该星云在业余望远镜能力范围内很难被观测到，所以天文爱好者们经常将它作为检验他们技术水平的对象。
知名动漫《在地下城寻找邂逅是不是搞错了什么》广泛使用了希腊神话的人物作为角色名称，因此它的其中一部剧场版不出所料的叫—《俄里翁之箭》。
除此之外，英国作家史蒂芬·巴克斯特曾经撰写过一篇叫做《猎户座防线》的科幻小说，恢弘的场景和磅礴的文字相当值得一读。
赫卡里姆的皮肤原型为人马座，也叫射手座。它是一个位于南天的黄道带星座，该星座的拉丁语为sagittarius，翻译为中文的话意为“持箭者”。
希腊神话中，人马座指的是一位与众不同的半人马“喀戎”。他为人和善，琴棋书画、刀枪剑戟样样精通，可谓文武双全。许多大英雄都曾经拜入他的门下，比如赫拉克勒斯、阿喀琉斯和忒修斯。
在某次与半人马强盗的战斗中，赫拉克勒斯误伤了喀戎，这位具有不死之身的贤者并没有殒命，可是箭上附带的海德拉毒液让他生不如死。
因此，喀戎提出用自己的生命交换盗取天火被罚（被一只鹰日复一日的啄食肝脏，每天伤口都会恢复）的普罗米修斯的自由，让二者都能得到解脱。
死后的喀戎被升上天空成为人马座，直到今天他的勇气和善良仍被人们所敬仰。在别的故事里无恶不作的赫卡里姆，也终于有了一次正面形象。
中国科幻作家郑文光创作过一部叫做《飞向人马座》的小说，个人认为非常不错。
2.取材于电影
首先登场的是一款年代久远的皮肤，荒野之咬雷克顿。
目前来说，联盟中共有两款以“荒漠之咬”为名的皮肤（另一款属于卡西奥佩娅）。需要指出的是，它们两其实并非隶属于同一个系列。
单从原画看，蛇女和鳄鱼的皮肤似乎“师出同门”。不过从含义上讲，它们两可就大相径庭了。
前者，是正儿八经的西部系列—“西部风云”的一份子。该宇宙的整体世界观，基本上就是翻版的美国西部史。
现实中，这款皮肤曾经能够在腾讯与雷蛇的联名活动中获取。正因如此，原画的右上角才会有一个雷蛇的标志。
而鳄鱼的荒漠之咬，则隶属于一个百花齐放的系列：世界奇观。能够在这个分类里的皮肤，都具有较为显著的地域特征，比如熊猫提莫、自由女神死歌等等。
将鳄鱼、荒漠、电影、大卖等几个关键词组合，答案已然呼之欲出：这款皮肤，致敬了1986年上映的澳大利亚电影《鳄鱼邓迪》。
《鳄鱼邓迪》和近期大火的《开端》类似，都是用某种夺人眼球的要素，引出一个跌宕起伏的故事。本片真正的主人公，是捕鳄能手邓迪和女记者苏。
这部电影的矛盾与对立，本质上说就是生活环境和拿手领域的互换。土生土长的澳洲本地人—邓迪，阴差阳错下来到了钢铁丛林纽约；足不出户的纽约记者—苏，为了得到一手的采访情报，只好绞尽脑汁理解澳大利亚土著的脑回路。
除此之外，这部电影也在一定程度上展现、探讨了不同民族在文化和习俗等方面的差异。当时的澳大利亚在开化程度上远远不及纽约，那里的人们也由此显得比较淳朴和复古。而在钢铁丛林里生活的纽约市民，则具有相当优越的物质条件。可某种程度而言，他们又被现代文化的遗毒所浸染。
当然，《鳄鱼邓迪》选择了较为轻松诙谐的方式探讨这些严肃的社会问题。用嬉笑怒骂和插科打诨代替喋喋不休的说教，因此并没有让观众觉得滞涩或者无聊。
《鳄鱼邓迪》一经推出，立马就以其出色的品质席卷各大影院。本片的全球票房，达到了令人难以置信的3.6亿美元。主演保罗·霍根凭借此片大红大紫，后来更是一举斩获了当年的金球奖最佳男演员。
作为一颗冉冉升起的新星，此时的霍根却没有选择躺在功劳簿上。他和新版《超人》的扮演者亨利·卡维尔类似，不希望自己的戏路与角色被固化。正因如此，他曾经反复在公开场合强调：自己不会在《鳄鱼邓迪》的续集中回归出演。
常言道，识时务者为俊杰。在好几部影片都反响平平后，霍根还是老老实实回来出演了《鳄鱼邓迪2》。这世界上，又有几人能抵挡得住真香的诱惑（狗头）。
客观来说，这个决定非常明智。《鳄鱼邓迪2》的全球累计票房达到了2.5亿美元，霍根就这样又一次名利双收。该系列在澳大利亚创下的票房记录，直到11年后才被另一部旷世神作—《泰坦尼克号》打破。
值得一提的是，霍根还在拍摄过程中收获了货真价实的爱情。片中饰演邓迪妻子的琳达·柯兹罗斯基，后来与霍根情愫渐生，最终二人假戏真做，于1990年结为夫妻（别问为什么，问就是人生赢家）。
《鳄鱼邓迪》的荧幕旅程，此时基本上就告一段落了。不过现实中，它背后的故事却比电影更加传奇。
该片的剧情，是以一位名叫罗德尼·安塞尔的澳大利亚人的亲身经历为蓝本改编的。当然，我估计中途是没有“和采访自己的女记者情愫暗生、喜结连理”这档子事的。
相比被《鳄鱼邓迪》彻底改变人生走向的霍根而言，身为电影原型的罗德尼，似乎就没有这么好运了。这位当事人的最终结局，也非常出乎意料。
1999年8月，安塞尔持枪闯入莱文星顿附近一个三口之家欲行不轨。他杀死了一名闻讯赶到的警察，随后与增援的警力爆发了激烈的枪战。在一片混乱中，罗德尼“意料之中”的中弹身亡。
最让我感到匪夷所思的是，罗德尼死去的地方，还有一个用于纪念他的雕塑。
牌子上书：鳄鱼邓迪死于此处
接下来，则是一款普及度相当高的皮肤—霸天剑魔亚托克斯。
霸天系列取材于2013年上映的美国科幻电影《环太平洋》，而剑魔的大体形象，基本上就是第一代主角危险流浪者号的翻版。
下图中，从左到右依次是中国机甲暴风赤红、美国机甲危险流浪者、澳大利亚机甲尤里卡突袭者，以及俄罗斯机甲切尔诺阿尔法。
《环太平洋1》的导演，是风格独树一帜的吉尔莫·德尔·托罗—（粉丝昵称陀螺）。他擅长构造遍布魔兽和魅影的黑暗世界，并且还会让它们具有意料之外的美感。
陀螺的作品相当具有辨识度，比如闻名遐迩的《地狱男爵》和《潘神的迷宫》。此前一度被捧上神坛的《水形物语》也出自他之手。巧合的是，这两部电影中的人鱼都是道格·琼斯扮演的。
《环太平洋1》的故事脉络简单粗暴：来历不明的外星人，通过虫洞将生物兵器—“怪兽”（原词为日文Kaiju，意为“巨型猛兽”）投放到了地球上。为了对抗它们，世界各国不遗余力齐心协作，建造了能与其战斗的机甲猎人（原词为德文Jaeger，本意为“贼鸥）。
从剧情上看，霸天系列基本与电影一脉相承。不过前者目前仅出现了一只怪兽，即厄加特的深渊巨兽。值得一提的是，这个皮肤的美服分类就叫“Kaiju”。
托罗参考了一些同类影片的经验（例如日本的特摄剧），并且将自己儿时幻想的情节进行了复现。除此之外，他也与同事一起构筑了较为完整的世界观。
《环太平洋1》中出现的6台机甲，都有自己独立的背景故事。时间线、大事记、人物生平也都一个不落，应有尽有。除此之外，驾驶员的外形乃至个性等，也都较为契合自己的座驾。
例如前文提到的俄罗斯机甲切尔诺阿尔法，它的驾驶员卡德诺夫斯基夫妇初登场就给就透出浓重的“毛子味”。坦白说，我真怕这两二话不说抄起一瓶伏特加仰头就灌，完了喝的醉醺醺的去打怪兽。不过如果真这么干了，那似乎也还不赖。
顺带一提，《环太平洋》有着自己的独立后续漫画以及小说。B站上还有最新的动画版续作，他们共同解释了一些影迷关注的重点问题。比如将军以及探戈狼机甲的来龙去脉，或者前作的主角下落等。
举个例子，一代主角罗利·贝克特，因为在外星人的地盘停留时间太长导致沾染了过量辐射。他虽在影片结尾成功获救，可后来却不幸撒手人寰。
总而言之，《环太平洋》系列的故事要比它呈现得复杂一些。有机会的话，我会单独开贴叙述，这里就先一带而过了。
除此之外，还有一些相当经典的电影角色，也摇身一变进入了联盟的世界。
（1）剑圣—星战
这个不用多说，自然是致敬了超级大IP《星球大战》。标志性的光剑，基本上就差把“绝地武士”四个字写在脸上了。
坦白说，这个系列我了解的不多，从头到尾完整看完的只有《星球大战：侠盗一号》。
（2）布兰德—V字仇杀队
《V字仇杀队》是一部2005年推出的反乌托邦电影，或许也是该题材中最为优秀的那一档。时至今日，V依然被认为是荧幕上最有魅力的形象之一。
虽然《V字仇杀队》这部电影的名声确实很响亮，但是我认为这款皮肤主要致敬了漫威旗下的超级英雄：恶灵骑士。二者的形象，明显要更加契合。
（3）阿兹尔—星际之门
沙皇的这款皮肤，与鳄鱼的星河战队、狗头的星空之门同属“星空”系列。它们都致敬了1994年上映的经典作品《星际之门》，后来还推出了同名美剧。
这个系列经历过一次重启，因此剧情比较复杂。简而言之，就是某支军方小队通过一个“传送门”到达宇宙其他星球探险的故事。
（4）希维尔—创战纪
希维尔的这款皮肤，取材于2011年上映的科幻电影《创：战纪》。这部电影是1982年的经典老片《电子世界争霸战》的续集，在当时也算名噪一时。
这款皮肤的还原程度很高，中间还经历过一次重置。电影的质量比较高，身材绝佳的男女主又为本片增色不少。
（5）黑默丁格—第三类接触
第三类接触顾名思义，指的是与外星人进行了直接的接触。例如目睹并看清了外星生命，包括他们所搭乘的航天器。
1977年，大导演史蒂芬·斯皮尔伯格执导了一部同名电影，大致上就是围绕着这个定义展开剧情。
3.根据游戏改编
首先，是是红极一时的经典皮肤—古墓丽影凯瑟琳。
这款皮肤是T4级别，仅有全新的原画与外形变化，基本上没有任何特效。
曾几何时，年少无知的我被这款皮肤的标志所震慑。甚至一度认为，只有补刀达到规定数目，才能将这位身材火辣的女郎收入囊中。
严格来说，这个令人啼笑皆非的说法，也是有一定合理性的。在《英雄联盟》的发展历史上，官方还真曾设立过线下的实体英雄训练营。
《英雄联盟》国服于2011年9月22日正式开启，而训练营早在同年8月便已然初具规模。这些“训练营”大多为与官方有合作的网络会所，所谓的“训练”实际就是变相的推广活动。许多玩家慕名前去一探究竟，不知不觉间就从训练变成了组团开黑。
相比皮肤的平平无奇，古墓丽影这个IP倒是大名鼎鼎。《古墓丽影1》由《盟军敢死队》的开发商eidos公司于1996年发行，身材火辣、身手敏捷的女主劳拉一经出现便俘获了无数玩家的芳心。
当时的电子游戏界，基本都是男性角色的天下。这位才华横溢而又知性的探险家，在千篇一律的壮汉中显得格外俏丽。
2001年， 电影版《古墓丽影》横空出世。影片上映之初的火爆程度令人咂舌，短短三天内便狂砍4800多万美元的票房。这一切，要归功于导演在摄制过程中展现出的满满诚意。
例如为了尽可能还原游戏中的场面，剧组辗转多地（柬埔寨、冰岛、英国）进行取景，最后终于呈现出较为令人满意的视觉效果。
同时影片在选角方面的精准眼光也为人称道，派拉蒙敲定安吉丽娜·朱莉饰演主角简直可以说是神来之笔。性感、干练又充满野性的她，与劳拉可谓是一脉相承。出色的演技，也在一定程度上掩盖了电影叙事性的不足。
其次，就是薇恩的猎天使魔女。该皮肤同样是T4等级，基本上没有任何特效。
《猎天使魔女》是白金工作室制作的一款动作游戏，于2009年正式发布。该作以西方的天使与女巫等传说为背景，同时也从北欧神话中汲取了一些灵感。
单从形象看，这款皮肤简直和贝姐如出一辙。说实话，我都有点纳闷白金工作室的容忍程度到底有多高。这要是米老鼠，我估计拳头早就被迪士尼告破产了。
三.翻译篇
《英雄联盟》的翻译，在2012年之后才步入正轨。之前有很多翻译较为随心所欲，甚至出现了不少疏漏。
例如盲僧的那句“如果暴力不是为了杀戮，那就毫无意义”，实际上是把“skill（技巧）”给误看成了“kill（杀戮）”。
需要指出的是，大夏武士中的“大夏”其实是指的是达西亚。下图中也明确指出了大夏所处的位置，即喀尔巴阡山与多瑙河附近。
喀尔巴阡山位于欧洲中部，全长1450千米。它从斯洛伐克布拉迪斯拉发附近的多瑙河谷起，经波兰、乌克兰边境到罗马尼亚西南多瑙河畔的铁门，呈半环形横卧大地。
现在，联盟的翻译水准已经上升了不少。例如劫的大招—“禁奥义！瞬狱影杀阵”，其实它的英文原文就是简单的死亡标记（Death mark）。
关于劫的技能名称，《联盟译事》发不过一篇官方文章。大家有兴趣的话，可以自行前去阅读。
个人认为，联盟中最出色的翻译，就是黑夜使者亚索与黎明使者瑞文的对白。
他们两位除了正常台词外，还会吟诵一首诗，并且相互应和。这首诗是英国诗人拜伦的《当初我们两分别》，有时候也被翻译为《春逝》。
其中最为著名的，大概就是那句“假若他日相逢，事隔经年，我们该如何庆祝？以眼泪，以沉默”。国服的翻译追求对仗，因此实际采用的语音为“何以与君识？无言泪千行”。
四.音频篇
上一期中，声优主打的是与《迪迦奥特曼》的联系。本次咱们换换口味，来看看联盟里的英雄与《大耳朵图图》之间的关联。
图图的爸爸胡英俊的声优是胡谦，他最标志性的角色是锤石。事实上，就连Thresh这个名字，都是为了纪念一位美国的《雷神之锤》职业选手。
图图的妈妈张小丽的声优是范楚绒，她最标志性的角色是薇恩。老实说，我觉得现在的薇恩在人设上有些无情。
图图的老师健康哥哥的声优是吴磊，他最标志性的角色就是亚索。别问，问就是死亡如风，常伴吾身。
而牛爷爷的声优是王肖兵，他的标志性角色是螳螂。讲实话，这个反差确实有点大。
五.彩蛋篇
联盟中的卡尔玛，是一个非常具有领袖气质的英雄。她身体周围漂浮着的叫威仪勋章，在艾欧尼亚是地位的象征。
她大招的台词是古艾欧尼亚语，当然，语音是现实世界的梵文。目前为止，《英雄联盟》中只有奥恩的主题曲《回炉乡》采用了拳头“自创”的语文—虽然比不上托尔金这样的大佬，但是也已经很让我惊讶了。
这三句话的大概意思分别是编织XX之线，收获XX之风，发现XX意义。中间的空白，用对应的技能名填充即可。
三句台词随机出现，防止玩家提前知道对面放什么技能。如果放Q的时候触发了第一句，那么全文的含义就是编织心灵烈焰之线。
图源贴吧
总结
限于篇幅，本文仅能介绍其中的一小部分。
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