《尼尔机械纪元》由于出色的人设极受玩家们的喜爱，不过对于游戏开发背景以及总监横尾太郎都了解甚少，下面为大家带来“张帆”分享的《尼尔机械纪元》游戏开发背景与剧情分析，以及最后深刻的剧情结局解析，一起来了解一下吧。
一般来说，人们在品尝鸡蛋之前，没必要事先了解下蛋的鸡，对游戏的体验也是如此——但横尾太郎的游戏绝对是个例外。他的每部作品都能为自己吸引到新的追随者，同时也可能会让另一些人发誓终生远离，引力与斥力总是浓缩于同一个奇点，而且往往会被埋藏在游戏的最深处。这种魅力是如此独特，以致于玩家如果没有事先做好准备，遭到的惊吓可能会远远大于收获的惊喜。
考虑到《尼尔机械纪元》（NieR: Automata）是十几年来他名下首部移植PC的作品，很多玩家将第一次接触到他的游戏，因此就更有必要事先了解此人过去的光辉事迹（或者说是斑斑劣迹）。提前预料到自己可能会面对何种情况也许有损于游戏体验，但这样也能有效避免自己在世上增加一个憎恨的目标。
谈论横尾太郎作品中的闪光点（无论是怎样颜色的光……）是无法避免剧透的：如果不涉及剧透，我们能提及的内容就只能局限于游戏的最表层，与宣传资料毫无差异。因此，本文中将充满标注风险等级的剧透开关，请根据相应描述判断是否要展开剧透内容。
松风清襟袖，石潭洗心耳。 看哪这人
很少有人在亲自玩过横尾太郎的作品之后还能对这个名字无动于衷。
在十几年前接触过其处女作《龙背上的骑兵》的玩家中，也许至今仍然有人对其恨之入骨：毕竟，这是一部几乎全程都在倾泻着开发者针对玩家的恶意的游戏。《龙背上的骑兵》同时瞄准“无双”和《皇牌空战》两个方向发力，却受制于开发商自身的能力，只得自暴自弃般地交出两波半桶水——绝对无法凑出任何一桶的体验。对于那些能忍受并坚持下去的玩家，游戏特意为他们准备了一群浸淫在仇恨和憎恶中的角色，在一个充溢着绝望和疯狂的世界中挣扎……
剧透指数一星：下文涉及对《龙背上的骑兵》（Drakengard/ドラッグ オン ドラグーン）系列首部作品（2003年发售）结局的剧透
最先等待玩家的自然是悲剧结局。
按照传统RPG的思路，有些玩家可能会觉得“如果我再努力一下，就能改变一切的命运了”——毕竟游戏有整整五个结局呢。不幸的是，横尾太郎绞尽脑汁要让这些人为自己的努力感到后悔：《龙背上的骑兵》不但以愈加猎奇的多个结局惩罚那些继续坚持玩下去的玩家，最后更是以一场令人哭笑不得的闹剧收场。
改变角色的命运反而会将世界导向更深重的绝望：游戏的B结局不但没有展示出丝毫的希望，反而全方位加剧了横尾式的疯狂：主角的妹妹以长出翅膀和触手的异形姿态从再生之卵中复活，克隆体遮天蔽日地飞上天空毁灭世界……至于这个结局灵感的来源？“当时有一部有12个妹妹登场的动画，我就根据那个做了个冒出一堆妹妹的结局。”
……没错，那样的结局就是横尾对《妹妹公主》的观后感
“最后的敌人，我是基于‘怎样才是让玩家最痛苦（つらい，也有艰难之意），最想象不到的情况？’这样的考虑做出来的”，横尾太郎不仅有胆量琢磨，还有胆量承认自己当年的想法。
《龙背上的骑兵》最终Boss战完全实现了横尾的目标，为当年的玩家带来了意想不到的痛苦
于是，坚持到《龙背上的骑兵》最后的玩家都见识到了横尾太郎当年的极限：你在游戏中付出的一切努力，升过的等级，收集的武器……在游戏的最终Boss面前都毫无意义：随着一阵白光，龙和龙背上的骑兵从中世纪的奇幻世界穿越到了现代的日本新宿，贯穿游戏整个过程的规则被抛在了旧世界里，玩家面对的不再是空中战或地面战，而是仅能用到两个按键的旋律节拍游戏。这里没有记分板，也没有花哨的特效和音效来赞赏玩家的技巧，只有通关或死亡两种可能——就算通关也意味着死亡。
从剑与魔法的世界开始的龙与骑兵的狂野旅程，终结于日本航空自卫队战斗机的导弹之下。这就是横尾太郎在游戏界留下的第一笔浓重的个人色彩。
所有玩过他游戏的人都有充分的理由恨他，但人们爱他，也基于同样的理由。